Zojuist kwam ik de volgende blog post tegen op nieuwww.nl. Daarbij zijn ze op zoek naar ondernemers voor 24  productideeën. Oftewel ze liggen gewoon voor het oprapen. Goed om te lezen dat een instituut als het TNO op deze manier samenwerking zoekt om de kennis die ze in huis hebben aan de markt te toetsen. Dat ze verder denken en vooral kijken dan TNO groot is.

Afgelopen woensdag was het zover, de eerste Pecha Kucha Night in Utrecht. De eerste avond vond plaats in het prachtige Speelklok Museum. Na de inleidende woorden van Aleid Wolfsen werden de eerste presentaties gegeven voor een volle zaal met 200 bezoekers.

Pecha Kucha is een presentatiestijl waarbij ze 20 slides voorbereiden en elke slide wordt precies 20 seconden getoond; totaal 6 minuten en 40 seconden. Alle presentaties hebben een creatieve inslag. Zo worden er ideeën gedeeld op het gebied van grafiesch vormgeving tot design, communicatie en andere creatieve gebieden.

Voor Lost In Creativity verzorgde ik een presenatie met weetjes over onze stad en de creatieven. Zo is Utrecht de enige regio in heel Nederland die verjongt. En wonen er bijna 1.000 professionele kunstenaars in Utrecht.

Al met al was het een geslaagde avond, onze presentatie werd goed ontvangen met complimenten uit de zaal. Andere presentaties prikkelde en zetten je aan het denken. Van lichtontwerp tot foto’s van The Burning Man festival.

Las net op Sprout.nl dat jonge ondernemers profiteren van de generatiekloof. Aangezien de jonge ondernemers steeds hoger geschoold zijn kunnen ze profiteren van de onkunde van oudere generaties. Aangezien zij de dienst uit maken bij het grote bedrijfsleven, moeten ze voor advies over de nieuwste ontwikkelingen bij de jongeren aankloppen. En dat levert natuurlijk weer nieuwe business op.

De Nederlandse bevolking is veel hoger opgeleid dan enkele decennia geleden. Specialistische opleidingen op het gebeid van nieuwe media zijn een verschijnsel van de laatste jaren.

De vraag is of dit ook op gaat voor ondernemers die een achtergrond hebben in de creatieve sector. Oftewel profiteren de ondernemende kunstenaars tot designers hier ook van? Of is de kloof daar minder tussen de generaties?

Kansen voor creatieve bedrijvigheid  in Utrecht:

1. Het opleidingsniveau in de provincie Utrecht is gemiddeld het hoogst in Nederland.
2. Binnen Nederland en Europa is de provincie een economisch sterke regio: een kennisintensieve regio (UU, TNO e.d.) en bedrijven, waaronder een grote concentratie zakelijke dienstverlening (consultancy).
3. De aanwezigheid van creatieve bedrijven in de provincie Utrecht is bovengemiddeld. Van de groei van de creatieve industrie in de noordvleugel is die in de provincie Utrecht relatief het hoogst. Jaarlijks starten er in de stad Utrecht ongeveer 4500 creatieve bedrijfjes, bovenop de bijna 30.000 creatieve bedrijven die er al zijn. Verder valt er uit de statistieken op te maken dat slechts 9.000 inwoners van de stad werken in de creatieve sector, dit betekent dat de rest van buiten de stad komt.
4. Het aantal mensen met een creatief beroep is in de provincie Utrecht bovengemiddeld.
5. De provincie Utrecht kent een hoge concentratie van culturele voorzieningen en een hoge concentratie van kunstenaars en vormgevers ten opzichte van de rest van Nederland.
6. De stad Utrecht zet in op gaming en design, Amersfoort op advies en design.
7. Het eigenlijke kenmerk van de provincie Utrecht is diversiteit, maar in de profilering moet worden gekozen voor enkele smaakmakers.
8. Utrecht is een springplank voor talent (kraamkamer van de Randstad).
9. Utrecht is de enige regio die verjongt terwijl Nederland over het geheel veroudert.
10. Utrecht is één van de drie meest aantrekkelijk steden in Nederland.
11. Utrecht is een stad die profiteert van de aanwezigheid van studenten, hoger opgeleide en creatieve entrepreneurs en wil deze groep graag behouden.

Wereldwijd is de kunstmarkt 80 miljard dollar groot. In Nederland is de omvang van deze markt ongeveer 130 miljoen. Met 6.000 professionele kunstenaars en 8.000 galeries en kunsthandels die werkzaam zijn, is er slechts een klein percentage wat er ook van kan leven. Zo kan maar 10% van de kunstenaars, een kleine 600 er van leven en dit betekent dat ze meer verdienen dan 10.000 euro per jaar. En van de galeries zet maar 50% meer om dan 75.000.
Het besef is er tegenwoordig wel als je naar de academie gaat dat de kans groot is dat je er later wat bij zult moeten doen om brood op de plank te krijgen. En er zijn gewoonweg veel kunstenaars en de markt is goed gevuld dus dat betekent concurrentie. Zeker in een tijd dat er aanzienlijk minder verkocht wordt, tot wel 35% minder dan voorgaande jaren. Dus wat moet de kunstenaar doen om zijn hoofd boven water te houden?